Utama, la terre oubliée

Film dramatique bolivien écrit et réalisé par Alejandro Loayza Grisi et sorti en 2022

Attachés à leur terre située sur les hauts plateaux de Bolivie, Sisa et Virginio continuent de veiller sur leur troupeau de lamas malgré la fatigue et les conditions difficiles pour leur âge déjà bien avancé. Pourtant, ils refusent catégoriquement de quitter les lieux pour s’installer en ville. Et c’est justement ce que leur propose Clever, leur petit-fils, déterminé à convaincre ses grands-parents de la nécessité de rejoindre les autres membres de la famille pour finir leurs jours à leurs côtés. Décidé à achever son existence sur sa montagne, Virginio choisit de cacher à Sisa et Clever qu’il est gravement malade et condamné…

Utama : La Terre oubliée ne raconte pas seulement la tragédie du réchauffement de la planète et de l’avancée des déserts. Il décrit avec brio les conflits intergénérationnels et interculturels au cœur d’une Bolivie au bord de l’asphyxie.

I’m your man = Ich bin dein Mensch

Film allemand réalisé par Maria Schrader et sorti en 2021

En Allemagne, un groupe de scientifiques souhaite mener une expérience innovante : faire cohabiter une de leurs collègues en quête d’un compagnon, Alma, avec Tom, un robot humanoïde à l’apparence plus vraie que nature. D’abord sceptique, cette dernière ne tarde pas à être flattée par les attentions de son petit ami certes fait de chair, mais aussi de boulons. Troublée, Alma semble se mettre à croire en la possibilité d’une vie commune avec Tom, programmé pour réaliser tous ses désirs et pour la connaître jusqu’au bout des ongles. Au fil du temps, les deux finissent par se rapprocher au point de ressembler à un couple « normal »…

Dans cette comédie romantique pas comme les autres, l’évolution n’est pas là où on le croit. L’être artificiel, qui a longtemps fasciné romanciers et philosophes, n’est plus qu’un algorithme parmi d’autres, un objet connecté un peu plus sophistiqué et parfaitement crédible – comme l’acteur Dan Stevens qui interprète Tom.

Compétition officielle = Competencia oficial

Film argentino-espagnol réalisé par Mariano Cohn et Gastón Duprat, sorti en 2021

Dans l’espoir de laisser son empreinte dans l’Histoire, un milliardaire décide de produire un chef-d’œuvre cinématographique en réunissant trois stars excentriques. La cinéaste Lola Cuevas est chargée de diriger la star hollywoodienne Félix Rivero et le comédien de théâtre Iván Torres. Les deux hommes sont chargés d’interpréter deux frères qui se détestent, mais leur antipathie transparaît rapidement. Iván défend une vision intellectuelle à la limite élitiste de son métier, Félix est très fier des multiples récompenses qu’il a obtenues. La réalisatrice va imaginer de multiples épreuves censées les pousser à se dépasser.

Ce film espagnol se moque, de façon jubilatoire, de l’ego surdimensionné de certains acteurs et cinéastes branchés. Penélope Cruz joue une cinéaste déjantée qui fait tourner deux monstres de narcissisme incarnés par Antonio Banderas et Oscar Martinez.

As Bestas

 Film hispano-français réalisé par Rodrigo Sorogoyen, sorti en 2022

Antoine et sa femme Olga gèrent une ferme biologique dans un village de Galice, la région nord-ouest de l’Espagne. Bien que le couple français fasse de son mieux pour s’intégrer dans la communauté, les habitants continuent de les considérer comme des intrus. Leur opposition à un parc éolien met les relations à cran, notamment avec les frères Xan et Lorenzo, qui ne sont que trop heureux de faire fuir le couple. Mais Antoine et Olga restent fermes, et la situation menace de dégénérer.

Rodrigo Sorogoyen propulse Marina Foïs et Denis Ménochet dans une campagne espagnole hostile et menaçante. Un film sous tension qui interroge notre rapport à la légitime défense.

West Side Story (2021)

Film musical américain réalisé par Steven Spielberg et sorti en 2021

Le coup de foudre frappe le jeune Tony lorsqu’il aperçoit Maria lors d’un bal en 1957 à New York. Leur romance naissante contribue à alimenter la guerre entre les Jets et les Sharks, deux gangs rivaux se disputant le contrôle des rues.

Il s’agit de la seconde adaptation cinématographique de la comédie musicale West Side Story, créée à Broadway en 1957 sur une musique de Leonard Bernstein, des paroles chantées de Stephen Sondheim, un livret d’Arthur Laurents (inspiré de la tragédie de William Shakespeare Roméo et Juliette) et une chorégraphie de Jerome Robbins.

Lors de la 94e cérémonie des Oscars, cette seconde adaptation obtient sept nominations (dont meilleur film et meilleure réalisation), et remporta l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Ariana DeBose, interprète d’Anita, rôle pour lequel Rita Moreno avait déjà obtenu la même récompense soixante ans plus tôt. Le film remporta également le Golden Globe du meilleur film musical ou de comédie.

The Last Hillbilly

Film documentaire réalisé par Thomas Jenkoe et Diane Sara Bouzgarrou, sorti en 2020

Dans les monts des Appalaches, Kentucky de l’Est, les gens se sentent moins Américains qu’Appalachiens. Ces habitants de l’Amérique blanche rurale ont vécu le déclin économique de leur région. Aux États-Unis, on les appelle les « hillbillies » : bouseux, péquenauds des collines. « The Last Hillbilly » est le portrait d’une famille à travers les mots de l’un d’entre eux, témoin surprenant d’un monde en train de disparaître et dont il se fait le poète.

The Last Hillbilly est l’évocation déstabilisante des laissés-pour-compte d’une Amérique désunie à laquelle seul Donald Trump, fin stratège, a su parler pour saisir le pouvoir. Le documentaire parvient à un degré de réflexion et d’empathie que peu de journalistes ont su apporter ces dernières années aux USA. Un complément d’actualité à l’essence cinématographique formidable.

Nos Âmes d’Enfants = C’mon C’mon

Film dramatique américain écrit et réalisé par Mike Mills, sorti en 2021.

Journaliste radio, Johnny interroge des jeunes à travers le pays sur leur vision du futur. Une crise familiale vient soudain bouleverser sa vie : sa sœur, dont il n’est pas très proche, lui demande de s’occuper de son fils, Jesse. Johnny accepte de le faire, mais n’a aucune expérience de l’éducation d’un enfant.

Tourné entièrement en noir et blanc, et épousant en grande partie le point de vue de Johnny, le film met à nu cette relation complexe, et tente de tisser un pont affectif entre ces deux personnages solitaires.

Next Door = Nebenan

Film allemand réalisé par Daniel Brühl, sorti en 2021

Daniel, un acteur célèbre habitant à Berlin, se rend dans le café du coin avant son départ pour Londres pour auditionner dans un film américain de super-héros. Il habite un loft dans un immeuble avec sa femme et ses enfant. Assis au comptoir d’un café l’attend son voisin, Bruno, un homme plutôt mystérieux, qui en sait énormément sur la vie privée de Daniel. C’est un moment que Bruno a prémédité en le suivant. Il décide de faire passer le pire moment de sa vie à cette star du cinéma, en passant toute la frustration qu’il a pu ressentir avec l’arrivée d’une classe plus aisée…

Pour ses débuts à la réalisation, le sympathique Daniel Brühl (vu entre autres dans Avengers ) s’offre une comédie d’autodérision qui flirte délicieusement avec le masochisme. Car Daniel — c’est aussi le prénom du personnage — va en prendre plein la figure en se risquant dans le monde des gens ordinaires. Comme son voisin d’en face, qui sait tout sur lui… Le jeu de massacre satirique devient peu à peu troublant et savoureux. Un beau numéro d’acteur pour le vrai Daniel.

Madres paralelas

Film espagnol écrit et réalisé par Pedro Almodóvar, sorti en 2021

A la recherche de la dépouille de son grand-père tué pendant la guerre d’Espagne, Janis, photographe pour la presse, rencontre Arturo, un anthropologue chargé de fouiller une fosse commune. Rapidement, des liens se nouent entre eux, et Janis tombe enceinte de cet homme séduisant mais marié. Alors que l’accouchement se rapproche, elle fait la connaissance d’Ana, une jeune femme qui attend elle aussi son premier enfant. Malgré ses propres craintes, elle trouve la force de réconforter cette dernière, effrayée à l’idée de devenir mère. Les deux ignorent qu’elles s’apprêtent à vivre des événements qui vont bouleverser leurs existences…

Comme souvent, Almodóvar bouleverse la généalogie, suggère des recompositions familiales nouvelles, généreuses, tout en ancrant les personnages dans une lignée : Janis, qui a toujours vécu dans un monde de femmes – toutes mères célibataires –, tente aujourd’hui de rendre justice aux hommes de sa famille, assassinés au temps de la guerre civile, par les phalangistes. Le réalisateur déploie une réflexion sur la transmission générationnelle à l’échelle des individus, mais aussi celle d’un pays, son pays, dont les victimes anonymes, enfin exhumées d’une tombe, retrouvent enfin, grâce à la magie du cinéma, leur chair et leur identité.

Los Lobos

Film mexicain de Samuel Kishi Leopo, sorti en 2019

Max, 8 ans et Leo, 5 ans quittent le Mexique pour s’installer à Albuquerque avec leur mère Lucia à la recherche d’une nouvelle vie. En attendant le retour de leur mère chaque soir, qui travaille sans relâche, Max et Leo observent leur nouveau quartier par la fenêtre. Ils doivent apprendre l’anglais sur des cassettes. La condition imposée par leur mère si ils souhaitent un jour réaliser leur rêver : aller à Disneyland…

Alors que la majorité des films sur l’émigration mexicaine vers les Etats-unis mettent en scène la violence et les drames humains qu’elle génère, ce film choisit de mettre l’accent, sans misérabilisme, sur la vie au quotidien des enfants « déplacés » qui doivent se réinventer seuls une nouvelle vie, dans un nouveau lieu dont ils ne parlent pas la langue. Une belle idée de scénario qui montre comment l’émigration contraint les parents les plus aimants à laisser seuls leurs enfants et comment ces nouvelles conditions de vie modifient les relations familiales dans leur intimité. Point de drame dans ce film mais une immersion dans les longues journées de solitude des enfants, portés par l’attente du retour d’une mère harassée par le travail, et distraits par le monde de fantaisie qu’ils s’inventent. Une œuvre cinématographique poignante et sensible, toute en subtilité.